6月18日、19日一连两晚，国家艺术基金2024年度大型舞台创作资助项目，彩票公益金资助—中国福利彩票和中国体育彩票/国家艺术基金资助的粤剧《程婴救孤》，在广东粤剧艺术中心首演成功。家喻户晓的故事，气势恢宏、别具一格的粤剧舞台,令人眼前一亮；各具特色的人物形象，唯美、从容的磅礴大义，演员生动细腻的精彩演出，深深折服现场观众，精彩之处掌声雷鸣。

呈戏之人

粤剧《程婴救孤》由国家一级编剧陈涌泉担任编剧，国家一级编剧蔡衍棻改编，国家一级导演徐光华担任导演，国家一级演员冼鉴棠领衔主演，严金凤、刘建科、苏国进、周忠廉、杨静、吴泽东、王科、钟翰宁、吴思桦等名家新秀联合呈

谈及创作初衷，导演徐光华表示：“在粤剧舞台上，文武生、花旦的剧目居多，像《程婴救孤》这种老生担纲的剧目不多见，我希望通过引进这个剧目，丰富粤剧行当的舞台呈现，给广大观众带来更多的观赏体验，希望将来会有更多的行当演员来担纲演出不同行当的代表剧目，使得粤剧艺术的发展更加丰富多彩。”

“赵氏孤儿”是个大IP，各剧种都有创作和演绎相关剧目，家喻户晓。徐光华认为：“虽然演的是两千多年前的故事，但其所传达的担当道义、舍生取义、忍辱负重、热爱和平的价值追求，是对中华民族讲仁爱、崇正义、行大道、明大德的高尚情怀的深情礼赞。而‘程婴救孤’，救的不单单是一个生命，更是一颗正义的种子，体现了一个民族的精神和良知，是在大是大非面前的选择与担当。”他表示，在粤剧《程婴救孤》的二度创作中，主创团队以粤剧的特有的程式表演为支撑，结合现代审美，挖掘春秋时期人们特有的气质和生活形态，把春秋义士精神和文化气质自然而有机地糅进粤剧艺术特有的神韵之中，呈现一台唯美而又不失磅礴大气的忠义之戏。

气势恢宏的舞台，将简约的感性和灵动的气韵以连贯重组的方式组合起来，高低有序的“墙”，错落有致的“戈”，极具意象性的光，虚实结合，如梦如幻。它不仅承载了粤剧《程婴救孤》的整体舞美样式，赋予了戏曲空间的持续性和扩展性，为人物的扮相作铺陈，也在台中台、戏中戏、光中光的状态中间接地触发了观众的无限思考。

典雅大气、刚柔并济的音乐，极具感染力，既保持粤剧的音乐唱腔特色，也有大胆创新的切合人物情感的音乐唱腔。如公主的【别鹤怨】曲牌悲凉、凄婉，准确表达了人物内心孤独无助的凄惨和无奈，对婴儿命运的担忧，对奸佞的痛恨；遭受拷打后，程婴演唱的【明月千里寄相思】【归帆】【反线二黄】【南音】【凯旋】多种曲牌的转换，无不围绕着程婴压抑了十六年的情感，有酸楚凄然，亦有无愧于心的傲然，激烈情感洪流随乐而动，声动人心。

整出戏张弛有度、节奏紧凑，围绕义士精神，在保持传统故事的基本框架上，强化了人物情感的矛盾冲突，并通过虚实结合的手法，在独特时空里呈现了一个“大美世界”，悲壮且崇高——“人间正气未全泯，我以我血证丹忱”，为守“救孤”的秘密而拔剑自刎的韩厥将军，死得其所；“入得门来，就未指望能出去”的彩凤姑娘，受尽酷刑，死得惨烈；“待我与惊哥双殒命，便成就你耿耿救孤之心”，是公孙杵臼选择的道义和知己情，两人高山流水的情谊，令人尊崇；而主人公程婴不但舍去亲生儿子，十六年来还忍受着身心的双重压力，把孤儿养育成人，真相大白后，为救孤而牺牲，他奉献了所有，死而无憾，死得泰然。

尾声中，程婴身死，梦幻般出现了韩厥将军、彩凤姑娘、公孙杵臼等人，程婴缓缓走向他们，或施礼致谢，或告白冤屈，并最终和妻儿团聚；“孤儿”庄重一跪，谢程婴、送程婴、敬程婴；当那只象征和平的鸽子缓缓飞入舞台，历史与当下交汇，那来自历史深处的生命呐喊，唤醒了那永不磨灭的、纯粹而伟大的民族精神，台上台下，皆为之动容，掌声经久不息！

好戏之人

本次“程婴”的扮演者冼鉴棠，有“多面手”之称，出身小生、武生的他，也能兼任须生、花脸，甚至丑生，从艺30年，演绎了很多令人印象深刻的角色，如粤剧《白蛇传》中的许仙，《花蕊夫人》中的赵匡胤，《刁蛮公主戆驸马》中的孟飞雄，《升官记》中的边一笑；同时，他在广东粤剧院的很多新创排戏中担纲配角，譬如粤剧《还金记》中的王麻子、粤剧《张九龄》中的县令王履震、粤剧《三水女儿·红头巾》中的水客，不管哪个角色，他均能胜任，堪称黄金配角。

“这是我第一次在创排戏中担纲主角，既是压力也是动力。有豫剧表演艺术大师李树建老师珠玉在前，我希望与剧组各位主创同心协力打造一部能深深打动观众、充满粤剧特色的《程婴救孤》。”冼鉴棠表示，“程婴”在他的演艺生涯中，是最独特的存在。

程婴，一名草泽医生，本是一个不被人们关注的草根阶层。“他坚忍、勇敢，具有大人格、大信念、大智慧，在他身上折射出的正义之光、浩然之气，深深打动了我。”为了塑造好程婴这个角色，冼鉴棠花了很多时间和精力去学习和适应，“可以说是一个自我重新锻造和挖掘的过程，”冼鉴棠坦言：“我之前也有演过老生，如《伦文叙传奇》的皇帝，《宝莲灯·二堂放子》的刘彦昌等，但都只是表面功夫，没有真正系统学习须生的表演、程式，可以说从‘程婴’这个角色开始，我真正走进了须生的表演和创作中。通过创排，不断去练、不断琢磨，学好并使用好‘髯口功’，规范须生身段——包括台步、身姿、作手、指法，对我来说，是比较大的一个挑战。”排练场、舞台上，一动一静之间，他都需要克服小生、武生的身体记忆，从内心的节奏、形体上的展示去调整、去适应“须生”行当的演绎，“徐光华导演悉心教导，也传授了很多窍门，让我在‘水袖’和‘髯口’方面有更加准确的展示，并通过精巧运用，使得人物的表现更具有张力。”

“这一路排演过来，我从看程婴、喜欢程婴、想象程婴、认同程婴到向往程婴，身心都收获巨大，希望能通过自己的理解和体会，让观众也喜欢粤剧舞台上的‘程婴’，也希望在前辈的基础上好好学习，在认真的演绎中向前辈致敬！”冼鉴棠说。

演出当晚，如潮的掌声、叫好声，见证了粤剧“程婴”的耀眼光彩与备受喜爱。

悦戏之人

一众演员可圈可点的表演也让现场不少观众看哭了。“婴儿被摔死，屠岸贾等人走后，程婴抱着孩子的的那一句爆发而出的‘儿啊’，让我顿时痛彻心扉，泪满眼眶。”观众黄先生说。

“棠哥的表演很细腻动人、很完美，他牢牢抓住了人物的内心，也把观众带进了戏剧环境中，他所呈现的‘程婴’，让我感受到别样的精神力量，非常震撼！”00后小李是新广州人，也是新晋的粤剧爱好者，“我一直有关注广东粤剧院的演出排期，希望广东粤剧院继续给我们带来这么精彩的作品。”

“我几乎从头哭到尾。”来自花都曲协的孙阿姨感慨道：“这个戏真的很好，剧情精彩紧凑，无论是舞美、音乐还是演员，每一个环节都非常细致，每一场都有动人之处。冼鉴棠的表演丝丝入扣、拿捏得当，节奏控制力强，非常有戏，让人眼前一亮！”

“忠义大戏，荡气回肠！”中学生小刘说：“本来对剧情都很熟悉，想着已经‘免疫’了，没想到，随着剧情高潮的逐步叠进，还是哭得稀里哗啦。”

84岁的赵老先生常居美国，恰逢回国探亲，便和亲朋好友一起到广东粤剧院打卡《程婴救孤》，“我本身也是粤剧迷，今晚的演出很精彩，演员的功底和表现力都非常棒！”

“舞美很现代，一开场舞台后方大面积布景上无数把向下插的剑，让人一下子就能感受到当时局势的险恶。一面简单的墙，配合一桌两椅，在灯光的变幻下，灵活构建出不同的空间，挺有新意。”年轻观众小林如此表示，“熟悉的故事，在粤剧舞台上，再一次感染了我。”

“粤剧《程婴救孤》在忠于原著时代背景和主要情节的基础上，深入挖掘原著所蕴含时代价值和精神内核，以当代人的审美视角进行创造性改编，塑造了程婴这样一位血肉丰满、栩栩如生的平民英雄形象。为冼鉴棠老师点赞！”来自中山大学的博士研究生武同学如是说。

“戏好，演员也好，两者相得益彰，给了我们一场酣畅淋漓的‘救孤’大戏！”陈女士带女儿一起来看戏，“她（女儿）也看得很认真，很入戏，以后会多带她打卡这样正能量的好戏！”

“我觉得《程婴救孤》的编剧很厉害，通过一出戏，他让我感受到了创作者诉说历史、诉说道义的灵魂，”黄小姐来自北京，是一名资深戏曲爱好者，“演员也演得非常好，‘程婴’的见义勇为、忍辱负重、舍生取义，张扬了我们中华民族的凛然正气和伟大精神，让我很受感动，看戏过程几度落泪。”

广州市民唐小姐平时喜欢看西方戏剧，“这是我第一次完整地看完一出粤剧，很好看很震撼，没想到粤剧的舞台这么大气典雅且具有现代感，整个编排很紧凑，转场流畅自然，演出质量非常高。”

“演出声情并茂，曲牌还是传统的曲牌，但冼鉴棠老师以情带声，以声传意，唱出了不一样的意景，把观众带入了程婴的心路历程，感人至深，不由大叫一声：好，壮哉程婴！”观众青女士表示。

“今晚哭好几次，劲儿太大了，主演冼鉴棠完全进入到了戏里，他就是程婴。观众很容易被他带入戏，被程婴的人格魅力所震撼。”戏迷C先生对冼鉴棠塑造人物的功力大加赞赏。